电影

《绿灯侠》:美漫之殇 

近些年来,大银幕上出现了越来越多穿着制服飞来飞去的超级英雄,这些制服英雄中大部分都贴着Marvel出品的标签,看着自己竞争对手的漫画人物大红大紫,DC终于按捺不住,和华纳合作推出了新的漫画英雄电影《绿灯侠》。本人不是美漫迷,对于绿灯侠这个人物在美国漫画中的人气和地位并不了解。不过从华纳开出的制作成本中不难看出制片方对这部电影有着极大的野心。在后哈利波特时代,华纳想再打造一台赚钱机器,漫画改编的火爆自然而然的让华纳把目光对准了DC旗下的各类角色,《绿灯侠》顺利成章的变成一枚试金石,但电影最终收获的票房和口碑却令人大失所望。根据我看过的众多美漫改编电影,总结出美漫电影的一个通用情节线,即一条主线,两条支线,主线情节是讲英雄如何打败BOSS拯救地球,两条支线情节分别是英雄的感情纠葛和心灵成长。该片讲的就是豪尔乔丹在成为绿灯侠的过程中学会如何克服恐惧并最终击败幻影魔,抱的美人归的故事。情节虽然俗套了些,但很难从中挑出硬伤,而这样的情节编排也最符合老美观众的胃口。我们不能指望每部美漫电影都能拍出《黑暗骑士》的风格。其实《绿灯侠》真正的不足在于瑞恩雷诺兹饰演的豪尔乔丹这个人物,倒不是说雷诺兹的演技不好,只是绿灯侠这个英雄实在是太脸谱化了,在这个人物身上很难挖掘出一点个性的东西,Marvel的《钢铁侠》之所以能成功,很大一部分的原因在于托尼斯塔克放浪不羁的性格,而扮演者小罗伯特唐尼本人恰好也是这类性格人物的代表。《蜘蛛侠》的成功同样是因为对主角彼得帕克丰富情感的塑造,优容寡断、书生气质....这些都被托比马奎尔很好的呈现给观众。反观这部影片中的豪尔乔丹这个人物,除了阳光帅气、勇敢正义,我们再无法找到这个人物身上其他的特性,钢铁侠和蜘蛛侠的成功,并不是因为观众觉得他们打起BOSS来更威风,而是因为他们英雄面具下,是一个个活生生的人。而绿灯侠的面具下面是一个完全被艺术化和幻想化的人物。或许这就是当前漫画英雄电影普遍存在的一个症结,单一的剧情套路和缺乏丰富个性的主角已成了美漫之殇。作为影迷,我希望看到更多类似《黑暗骑士》这样的漫画电影,可实际上并不是每部漫画都适合走这种黑暗的风格,在如何解决美漫之殇这个问题上,Marvel有着其独到的策略。从近些年来Marvel出产的超级英雄电影来看,Marvel旗下的英雄们已经不再是单兵作战,它发行的每一部漫画英雄电影中都会含有丰富的彩蛋和细节去暗示其他超级英雄的存在,比如今年在《雷神》中露了一小脸的鹰眼侠。这些彩蛋和细节往往很能吸引人的眼球,对于很多熟知漫画的老美观众在看电影的过程中甚至会去主动的寻找这些细节,从而在一定程度上分担了因俗套情节带来的厌倦感。反观DC旗下的人物,几乎都是单兵作战,而其结果往往也不尽如人意(诺兰大神的风格作品《蝙蝠侠前传》系列除外),其实Marvel从最初就有着让超级英雄组团战斗的习惯,从FOX的《X战警》到《神奇四侠》,这样做还有一个好处,就是一旦团队中哪个英雄格外受人喜欢,可以单独拿出来拍外传,比如金刚狼。明年Marvel将推出最强的团队英雄电影《复仇者联盟》,不知DC现在是否也在蠢蠢欲动,让漫画迷茫期待已久的《正义联盟》也呼之欲出。对于现阶段美漫改变电影所存在的种种问题,制片方更多的还是从发行策略上去做一些战术调整,但如果不解决实际问题,长此以往下去,美漫很有可能像当年的美式动作片一样走上下坡路。反观《绿灯侠》,尽管有007系列的导演马丁坎贝尔当舵手,尽管有瑞恩雷诺兹和布莱克莱弗利的保驾护航,尽管有特效打造出了宏伟壮丽的奥星和凶残巨大的幻影魔(影片中的这个反派和《神奇四侠2》中的终极BOSS很相似),但电影最终还是难逃陷入美漫之殇的厄运,或许好莱坞的主创们真该好好思考下了,毕竟单靠一个穿制服的超人在银幕上飞来飞去就能赚大钱的时代已经一去不复返了。转自电影评论库  作者:难民 

黑泽明经典之作2/10

向死而生:《七武士》(The Seven Samurai),1954年主演:志村乔、三船敏郎、千秋实、加东大介、木村功 这是一部震古烁今的时代剧,也是日本电影历史上第一部时代剧、第一时代剧。内容描写日本战国时代,贫穷家村百姓为保卫家园,与雇来的七位武士共同联手击退强盗的故事。导演黑泽明虽然意图将这部片子拍成彻底的娱乐动作片,但事实上,整部作品仍充分流露著黑泽明式的人道精神。至于七武士的性格塑造,整体而言可说诠释得相当成功,尤其是饰演堪兵卫的志村乔,将这个角色的智慧与成熟魅力发挥得淋漓尽致。电影中的角色,本身本来并无特别,但是在极特殊的环境下,逐步展示他们完整的性格、志趣和内外背景,电影的结构非常之完美,通过一个简单的故事,营造出无数的细节,充分体现了日本的民族精神。美国学者鲁思本尼迪克特运用"菊与刀"来总结日本的国民性。" 七武士的背景,是在武士道衰退时期,武士们的一种出路的寓言。寄寓了黑泽明的世界观、人生观和他对武士道精神的看法。在这个世界上,日本人的个性普遍具极端和强烈,在柔顺与残酷之间游移,温和与激进同在,危险和冲动的思想易于受到鼓舞,而武士亚文化显然处在激进这一侧,然而在一定程度上也被要求风花雪月和附庸文雅。日本之美黩武而又爱美,倨傲自尊而又彬彬有礼,顽梗不化而又柔弱善变,驯服而又不愿受人摆布,忠贞而又易于叛变,勇敢而又懦弱,狂热而不后悔而在日本流行着"开花当开樱花、做人当作武士"的俗语,充分体现了日本人的国民性。武士道最核心的就是格外重视"名誉",对武士而言,名誉比生命更重要,生死一线、生死大义都不过是勘破人生本质后的履行而已,如果需要死便去担当决不苟且偷生,这并不是说武士普通有赴死而往的教条,其实他们更看到生要有价值,不必要的时刻也决不轻言牺牲。武士为了维护自己的名誉,性命随时可化为鸿毛,这是因为日本作为岛国地域狭小,没有回旋余地,武士们遇到问题只能像过了河的卒子一样拼命向前。对于耻辱的体验,没有任何一个民族能够和日本相比。

动漫

请记得那个夏天盛开的花,和我

--<我们仍未知道那天所看见的花的名字>完结纪念真的是直到最后一话才完全明白这个冗长又不知所措的名字的意义。那些贯穿始终盛开在水畔的,有着和动画情节中相似传说的,蓝色的小花,那并不为他们所知的名字叫做--勿忘我。【忘记,不要忘记】抛开一切设定一切世界观一切煽情的郁卒仍然不好给故事定性,友情稍浓爱情稍淡,救赎与被救赎又显的不合气氛的狗血。真的是越加喜爱的东西,便越想找出精确的表达,往往却适得其反。动画很短,从开头看到结局也不过2个小时,却让人有种跟着情节从夏跨入了冬一样漫长的错觉。-忘记,或者不要忘记。变成鬼的少女面码在10年后出现在主人公仁太的身侧的理由,故事一开始什么也没有交代,只是这般让人带着疑惑,目瞪口呆地看着这个虽然是除了仁太一人看得见的鬼,却如同普通到再不能普通的少女一样吃饭,睡觉,吵闹,哭泣,欢乐。其实也没什么不好的。大概。大概我们一开始也没预料到她的影响。十年时间很漫长,看似足以完全的让人忘记一切,也改变所有人的日常。超和平Busters的众人也是如此的日复一日的,过上了各自毫不相干的生活。面码出现的消息起初是谁都没有当真的,甚至仁太自己也觉得那只是"夏季的猛兽"和他的"压力源"。但有些反应过度的神经质一股脑儿卷住他们,心态毫无保留地逐渐袒呈到让人吃惊的程度。大抵死去的面码在每个人的心里都是一根拔不走的刺,藏在表面愈合的伤口之下,不断循环又不断深刻着每个人的记忆。鹤子喜欢雪集,雪集喜欢面码,波波喜欢面码,Anaru喜欢仁太,面码喜欢仁太,仁太喜欢面码。喜欢的力量可以成为一切的借口,沿着山道蜿蜒至尽头的秘密基地是一切的源,盛夏的天空盛着酷热,他们从那里开始,从那里延伸。但喜欢的心情没有人利索的说出口,尽管手心里是黏腻不止的汗,心跳几乎要超越蝉声的响。一切隐藏在欲言又止和口是心非的倔强里,一切静止在十年之前的那一天。 -想要忘记,无法忘记。于是情节是什么。简单的归纳不过"实现面码愿望"六个字而已。仁太。波波。Anaru。雪集。然后是鹤子。口袋妖怪。日记。和夏日绽放的花火。行动逐步升级,如同水彩一样被模糊掉的记忆随着渐进的情节缓缓地染了真实的颜色,动画一点一滴的把贯穿始终的煽情和郁卒推向更为无助的境界。他们自以为是的打电动,自以为是的拼死打工,自以为是的制造花火。企盼这些最终被证明无谓的行动,能缓解他们被压的喘不过气的情绪。夏末的花火在天空中打出五颜六色不怎么好看的形状,意料之中的结果是兴奋的只有面码。众人神经像被打了死结似的,秘密和痛苦被完全的挖开。然而面码真正的愿望却简单单纯如同白纸一样,一切皆因众人心底的伤和黑暗而复杂化。每个人的痛无法忘记,正因为此,面码才是救赎。-不要忘记,请绝对不要忘记。动画最后的最后终是在无比滚烫的泪水泛滥中,极致的虐了众人一把,薄雾下是初升的朝阳,所有压抑痛楚都随着眼前渐渐明晰的面码的身姿一一化为透明的尘埃。那是最终被找回的爱。"被找到了......"【超和平Busters】-面码-一开始我真的不怎么喜欢她的。一如我喜欢安静不张扬又聪慧带点狡黠的女生,这个面码横看竖看都没有任何一种可以吸引我的特质。然后是什么时候沦陷的呢?银白色的长发有点loli的吵闹的女鬼,迷迷糊糊的笑,随随便便的哭,普普通通的吃饭睡觉,走路光着脚却也是切切实实的踩在地上没有漂浮,和仁太接触也没有穿过身体的幻影,这一切的一切总会让人随时的忘记她已经死去的事实,尤其是在仁太的身侧的时候。但不止我们,谁都知道这个谁也不愿接受的事实,所以当她和仁太带着一点迷糊的表情笑说着"不知道"的时候,还以为是天性使然。但她看着母亲清晰的说自己知道死亡事实的寂寞,却真实的映出面码心底的痛楚其实并不比故事中任何人少一分,尤其是这痛还无从诉说。但她的笑容却从未减少一分,大抵是因为她一直笑着的缘故吧,也总让人忽略死亡所给她带去的苦楚。其实她大可借着目前的状态来谈一场应该属于她自己的,没有人打扰的恋爱,和仁太,确认喜欢着自己的仁太,但那言之凿凿的"我要成佛"的认真微笑的表情,瞬间让人眼泪婆娑。最喜欢这个一直吵闹却温柔的体贴,始终为他人着想的面码。最喜欢这个坚定简单地喜欢着仁太的,喜欢着大家的面码。一切都是无可挑剔的可爱,尽管有优秀的蒙太奇烘托的成分在,但也无损于她纯粹干净的灵魂所折射的魅力。-仁太-雪集问Anaru的"他到底哪点好"的话其实我也想问的。且不论小时候是如何风光如何聪明有能力的孩子王,目前的家里蹲的状态也总不会给人过多好感,最多只是同情而已。而且他还是这般口是心非的笨蛋,为什么面码和Anaru就认死了他呢?有点淡然又游刃有余的形容似乎和仁太沾不上边,但最初似乎是这样的,尽管忍耐逃避也是事实。看着女生在面前跳来跳去吵吵闹闹的要盐拉面的时候,忽视也不是,正视也不是,虽然心底是觉得她很可爱的,却没有想的更多,只是真心打算送她成佛好减轻自己压力或者愧疚的。所以当面码说"有一个愿望的时候",他毫不犹豫就轻易的改变了目前他认定的生活状态,包括最初的尝试上课而逐渐发展到与Anaru、波波、雪集、鹤子的交往,以及打工所付出的种种努力,不折不挠的。但越是往后深入越是发现无法放任面码离开,面码变成愈发清晰的痕迹烙在心里。已经不单纯是减轻压力还是愧疚或者喜欢的问题,他本身就是温柔的人--不止面码,还有Anaru。带着口是心非仍然说出"其实你维持现在的状态留下来也没什么不好"的仁太,终于忍不住泪水滂沱却扯出帕多拉修的仁太,以及为了Anaru故意搞怪的仁太,真的是有那么点可爱的。愿望有点荒诞但中途就实现了,仁太其实是什么都知道的,包括众人包括自己的种种,仁太其实又是什么都不知道的,也正因此也一直被母亲面码等人放不开手--他还是如同正常一点的男孩一样,更好吧。-雪集-变态女装男。头脑相貌好性格却恶劣的紧。但我还真是最喜欢他。不止是声优的关系。一段永无希望的爱恋,籍由对仁太的行为耻笑而挣扎着骂醒过分沉溺的自己,通过变态的女装癖排解压力和无以投递的相思,就是这样一个一出场就张扬到极致的男生,轻易的简单的抓住了人的心。看似张扬,却是最简单的雪集,他不肯相信事实也好,为了几近让人疯狂的嫉妒而去努力一切方面超越仁太,实现面码的愿望也罢,甚至于要和Anaru交往的行为,无一不暗示着他内心里始终不可弥补的,绝望的空缺,每一步对自己的深入了解只会让空缺撕裂得更大,于是只好不停的逃避,而面码,那个被自己告白了却无动于衷只有仁太的面码,依然是唯一的救赎。那个化身面码跌倒在丛林里一身伤口落泪的雪集,那个握着拳头最终没有挥下却落泪的雪集,那个为求得面码父亲支持不惜下跪告白落泪的雪集,那个最终酸楚却微笑着将手臂搭在仁太肩膀苦笑的雪集,那个在晨光薄雾里幸福嚎啕的雪集,怎能让人不的心不撕心裂肺的疼呢。-Anaru&鹤子-Anaru的感情好似倾盆大雨,一下子把人浇的湿透,从出场开始就没有安静的时候。而鹤子始终带着淡然又漠视的态度,四平八稳的穿插于其间,直到最后才晓得那不过是对浓烈的遮掩。两个外表到个性都南辕北辙的女生,激动与理智相互成反比,截然不同地被互相区分的女生,却一样一边羡慕着,疼痛着一边无法抑制着一种叫做"占有欲"的思想。但很显然仁太和雪集对自己的感情已经自顾不暇,即便有心,却也无力应对了。Anaru终究是比鹤子坦率许多,红晕着傲娇着还是告了明知结果的白,鹤子的感情是Anaru说出的,两个人中间夹着一个面码,谁都知道,尽管最终只能不了了之。就算是面码成佛之后。但依然是喜欢的,无论是长着"lovehotel"脸却传统认真的Anaru,还是善良却"近墨者黑"带着一点恶劣性格的鹤子。和面码一样的喜欢啊。-波波-点憨厚,有点男子气,又会适时搞笑,怎么看都是完美的配角。但就是这个似乎是所有走不出面码牢笼的,超和平Busters的成员里唯一置身事外的波波,最终也进了监督精心编制的网。性格没有过大缺陷却也没有多少亮点的波波,却隐藏着几个人中最深的恐惧,直到最后一刻逆转性格的只有波波,这点的安排除了高杆,我找不出第二个形容词。【寻找芽间委员会】很难相信这部作品是纯粹的原创。很少有这种从头到尾大段煽情却没有腻味感觉的动画,长井龙雪、冈田麿里和田中将贺的组合外加A-1 Pictures真的带给人相当的惊喜。也正因此,在播放最终话时,平均收视率达到了3.2%而创下了noitaminA频道的最高纪录。故事没有突兀的桥段,每个小段的高潮都能在细节里窥见出原本的样子,一次又一次恰到好处的煽情一点一点做着铺垫,细节无处不在的蒙太奇把整个故事的起承转折渲染的耳目一新的清新。而OP和ED无疑增加了整个动画的魅力,3个女生甜美而柔和的歌喉总能在你在忍住不想要哭出声的时候狠狠的推你一把。【大家和面码】会在忍住不想要哭出声的时候狠狠的推你一把的还有声优。似乎算是新人女声优的茅野爱依,之前其实是完全没有听说过的,给人眼前一亮的震撼。高亢不刺耳的声线把面码并不简单的感情拿捏的相当有分寸。一点也没有因为卡司上那个陌生的名字让人有所怀疑整体动画的水准。户松遥、入野自由和樱井孝宏的组合不由让人有着《四叶游戏》的对比,仁太和光多少是有些相似的个性,一点懒散和玩世不恭入野已然轻车熟路,之前他所欠缺的伤到极致的却又淡然的感情这次有了温度,不得不说入野D的水准比起《四叶》的光,有了相当的进步。阿孝对雪集整体的把握,无疑是完美无缺的,雪集的感情起伏,正常的,恶劣的,认真的,反复无常的,痛楚的,你能在阿孝的声音和演绎里听出一点点细微的动作和表情的变换,看到雪集在动画里鲜活的灵魂。户松的Anaru是她一贯的亮色声系,热烈的女生从来都拿捏相当到位的她这次也并无意外的成功饰役,而早见沙织一向透明质感的声音正好配合了鹤子淡然的个性,高潮部分的激烈也表现的可圈可点。近藤孝行对他有印象是《半妖石榴》那个伤痕累累的花楯鹰敏,这次的波波截然不同的演绎还是很有存在感的。(纳尼扩列?【烟火】成长的力量是能够将一切美好或者黑暗的东西最终化为一声温暖的感慨,如同那个夏季夜空最终盛放的烟火。在我们一如既往地生活在世界笼统的设定里时,那些夏季般通透纯粹的热烈,伴以夏蝉声,让生命拂满滚烫。请记得那个夏天盛开的花,和我...... 

樱花飘落,纯白的银色祭典

 ——献给杀殿一头银白色的长发 额生月轮 左右脸颊各有两条红色妖纹 白色和服上飘着数朵樱花 金眸灿烂 贵气逼人 这就是我最爱的杀殿 说实话,在杀殿第一次出场时,我对他的印象并不好,甚至有点讨厌,因为他无缘无故的就把军队的头给杀了,只因挡了他的路。但之后,渐渐的,我对杀殿的印象改变了,甚至爱上了这么一个英气逼人的少年 。铃的的出现改变了一直冷酷的杀殿,可能是有原因的吧。因为铃对他的好是无目的的,是单纯的。于是,在铃被狼咬死时,杀殿第一次拔出了天生牙,并把他带在了身边。因为铃,杀殿的身边充满了活泼与朝气。在印象中,铃出现后杀殿再也没有无故的杀过人 。还记得杀殿得到了斗鬼神并适时的阻止了发疯的犬夜叉,他用自己的方法救了曾经鄙视的敌人。冰雪初融这就是形容杀殿那时候的心吧。 我也很喜欢神乐 ,她对杀殿来说也是不可忽略的存在吧。因为有了神乐,杀殿的心才得到了完整。可能他并不喜欢神乐,但是为神乐的死而愤怒,是不是意味着神乐在他心里已经是朋友了呢? "我知道是你",杀殿对神乐说 。这就意味着杀殿是特地来看神乐的,神乐走的时候带着安详的笑容,因为在死前看到了心爱的杀殿。 "我是风,是自由的风",看到这  我不禁落泪。在冥道,看着铃的死,杀生丸的心是那么的悲痛,他后悔当初不应该让她进入冥道,更后悔不应把铃带在身边,让她遇到危险。 "要用铃的生命交换的东西,根本不存在",邪见还是最了解杀殿的吧。他了解杀殿悲痛的心情,邪见知道他主人表面上很平静,但是心里头已经痛得在流血。当铃醒来时,可想而知,杀殿的内心是多么的高兴 。杀殿   你是杀迷心中永远的最爱转自电影评论库

电视剧

《倾世皇妃》开播

9月30日,宫廷情仇倾世传奇《倾世皇妃》正式开播,强势抢滩国庆档。林心如在剧中饰演复仇公主馥雅,为复仇复国,辗转在北汉和蜀国两国储君间,历经爱与背叛阴谋争斗。《倾世皇妃》剧照林心如饰演的馥雅公主命运坎坷9月30日,由湖南卫视、贺盈时代影视公司、希世纪影视公司、林心如工作室、完美世界影视公司共同出品的的宫廷情仇倾世传奇《倾世皇妃》正式登陆金鹰独播剧场,强势抢滩国庆档。作为十月最重要的收视黄金期,将其安排在十一播出,可见湖南卫视对《倾世皇妃》的信心。在网络上,粉丝早已经互相奔走相告,锁定频道,加之《步步惊心》的庞大的收视群体顺流,这部未播先红的作品势必将掀起新一轮收视热潮。《倾世皇妃》根据同名网络小说改编,拥有不少忠实的读者群。林心如在剧中饰演身负血海深仇的馥雅公主,为复仇复国,她辗转在北汉、蜀国两国储君之间,历经爱与背叛、阴谋与争斗。整个故事紧张刺激又不失轻松搞笑,颇适合假期收看。而精良的制作、唯美的画面,更为人称道。虽然剧集尚未开播,但记者看到,某搜索风云榜的最新排名中《倾世皇妃》已经杀入电视剧排行榜前三,后劲十足。为迎接《倾世皇妃》的开播,湖南卫视也策划了一系列互动,为剧集宣传造势。在开播当天,主演林心如、严宽等人将在微博上发起"一见倾心开播倒计时"的特别活动,开足马力进行预热;"芒果剧透社"微博也将联合其他平面媒体,组建芒果观剧团,和网友一起评剧看剧。此外,官方还将策划发起一系列活动,和网友即时互动。记者得悉,《倾世皇妃》今晚即将开播的剧情节奏极为明快,林心如在前几集命运大起大落,从公主变身秀女,个中经历波澜起伏,扣人心弦。身为楚国公主的马馥雅一开始就将面临被斩首的命运,幸运逃过一劫,却遇到宫廷政变,马馥雅身负国恨家仇,逃出宫外。而她先后与北汉、蜀国皇子刘连城、孟祈佑邂逅并结识,并开始了一段剪不断理还乱的爱情......( 转载自:http://ent.1...00031GVS.html )

步步惊心:有味道,但略显平淡

有关穿越剧《步步惊心》的讨论,网上已是铺天盖地,不是把它批到一无是处,就是将之捧成世间少有。其实依我看,该剧就像女主角刘诗诗一样,细品下来比浓妆艳抹的庸脂俗粉多了一层味道,可惜关键的五官部分还是不够惊艳。与其他清宫剧相比,《步步惊心》的最大优势在于有一个以原著为基础的好剧本。没有什么上天入地的狗血剧情,整部剧稳扎稳打,缓步推进,但也正因如此,该剧少了一种勾人心魄的味道。记得当年《宫》播出时,大家一边骂着漏洞百出的剧情,一边又每天焦急地等着该剧的播出,而这次看《步步惊心》,总觉得若曦和四爷、八爷之间的爱情纠葛缺少了那么一点微妙的暗潮涌动,宫廷中的兄弟相争和权力博弈,也没有真是"步步惊心"的那种紧张和压迫感。该剧在节奏控制方面下的工夫还不够,几个本应出彩的地方也没有把握好。比如塞外行围时敏敏格格与十三爷在忽明忽暗的篝火旁把酒当歌,画面动人,只可惜如此火花四溅的一场戏却采用了假唱配音,美感破坏殆尽。《步步惊心》主演们的服饰绣工精致,阿哥、格格、福晋们佩戴的首饰看得出来也是精心制作的,比起众多"山寨古装剧"要有品质得多。但令人遗憾的是,在"人"的方面,《步步惊心》竟然忽略了许多细节问题。女主角刘诗诗额头上清晰可见的痘痘印、男主角郑嘉颖一笑起来就纵横沟壑的皱纹,让人"过目难忘",而许多演员的脸色不知是因为灯光问题还是过度熬夜,也显得很难看。这些小瑕疵每次出现都让人倒胃口,其实完全可以通过化妆等手段来弥补。不过平心而论,《步步惊心》的选角除了已被说滥了的刘诗诗不够漂亮之外,还是比较成功的。几位阿哥已经被谈论得够多了,我来说说另外两个出彩的角色。一是刘松仁饰演的康熙,刘松仁演出了康熙那种不怒自威的味道,以及疼爱儿子却又忌惮子嗣抢权夺位的父王神韵,举手投足之间都很有戏;另一个则是丫鬟巧慧,原著中巧慧只是一个忠心耿耿的奴才,可是在电视剧中,饰演巧慧的曹馨月将这个忠诚朴实又不失活泼可爱的小丫鬟表现得活灵活现,带给人不少惊喜。最后我想说,虽然《步步惊心》在很多方面不尽如人意,但仍值得一看。来源:羊城晚报   作者:张越